{"title":"電子書籍｜人物｜Adolphe Appia","description":"\u003cp\u003eAdolphe Appiaに関する電子書籍（日本語版PDF）の一覧です。\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"luvre-dart-vivant-ai-ja","title":"L’Œuvre d’art vivant — 生きた芸術作品","description":"\u003cp style=\"font-weight:bold;margin:0 0 .6em;\"\u003e全140ページ\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eL’Œuvre d’art vivant（生きた芸術作品）の日本語版です。分野は「演出・舞台空間」です。AI翻訳をもとに校閲・編集しました（全140ページ）。\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e会員登録とメルマガ配信登録（どちらも無料）をすると、ページ下部のビューアでオンライン閲覧できます。この商品をご購入いただくと、文字情報入りのPDF（140ページ）をダウンロードできます。\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin:1em 0 0;\"\u003e\u003ca href=\"\/zh-tw\/customer_authentication\/login?return_to=%2Fproducts%2Fluvre-dart-vivant-ai-ja\" style=\"display:inline-block;padding:.7rem 1.4rem;background:#334FB4;color:#fff;text-decoration:none;border-radius:4px;margin:0 .5rem .5rem 0;font-weight:bold;\"\u003e会員登録はこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"#cld-gate\" style=\"display:inline-block;padding:.7rem 1.4rem;background:#334FB4;color:#fff;text-decoration:none;border-radius:4px;margin:0 .5rem .5rem 0;font-weight:bold;\"\u003eメルマガ配信登録はこちら\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\u003cdetails style=\"margin-top:1.2em;border:1px solid #ddd;border-radius:6px;padding:.6em 1em;\"\u003e\u003csummary style=\"cursor:pointer;font-weight:bold;\"\u003e内容の要約を読む\u003c\/summary\u003e\u003cdiv style=\"margin-top:1em;font-size:.95em;line-height:1.9;\"\u003e\n\u003cp\u003e※全文は文字数が多いため、各項目の冒頭部分を抜粋した要約を掲載しています。全文はページ下部のビューアでお読みいただけます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアドルフ・アッピア\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e生きた芸術作品\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eL’Œuvre d’art vivantAI翻訳日本語版人間は万物の尺度である。――プロタゴラス出版：STRAIGHT MAGIC SHOP 2本プロジェクトについて「パブリックドメインAI翻訳プロジェクト」\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eどの分野でも、資料を調べることは、立ち止まって行う学習である。それは、自らの意志で出発するという行為の準備なのだ。ロダンの《歩く人》の脚は、すでに「資料を調べた」。だからこそ、歩き出す決意をする！ 旅行者は、地図を見るために立ち止まり、それを畳むと、理解したと思う道を進んでいく。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e言葉とその配列の美は、感覚には間接的にしか働きかけないからだ。「詩作の技法」とも言う。これは、とくに言語の技術を意味するが、その技術も、その美的な成果も、美術の概念に収めようとはしない。こうした区別は明確である。あとは、使うたびにそれを自覚すればよい。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e13これは魅力的だ。こうして与えられる、心安らぐ単純化が魅力的なのである。私たちはその不合理を、喜んで受け入れた。現代の芸術生活には、それを裏づけるものは何一つない。演奏会、美術展、建築、文学、さらには劇場そのものまでが、それを否定している。私たちはそれを感じ、ほとんど知ってもいる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e以上が、その活動を合わせることで演劇芸術の頂点を生み出すはずの芸術家たちである。完全に固定された詩のテクスト、完全に固定された絵画、彫刻、建築、音楽。これらすべてを舞台に載せてみよう。詩と音楽は時間の中で展開し、絵画、彫刻、建築は空間の中で動かずにいる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e俳優は片手でテクストをつかみ、もう片方の手で空間の芸術を束にして持ち、やがて二つの手を抗いがたい力で結び合わせる。こうして運動によって、完全な芸術作品を創造する。生きた身体こそ、この芸術の創造者であり、諸要因の先頭に立つがゆえに、それらを結びつける階層的関係の秘密を握っている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e20私たちは、演劇芸術において絵画が果たす役割を察し始める。それは間接的な役割である。しかし間接的だからといって、相応の重要さを失うわけではない。画家の作品は、動くことによって課される制約を明らかにし、それを私たちに感じさせる。私たちは、静止だけがもたらす完全さと仕上がりを諦めざるを得ない。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e運動は、空間と時間を同じ表現の中に結びつけるため、二つの部類を調停する唯一の項であることが分かった。したがって、生きて動く人間の身体が、舞台上で調停の要素を代表し、その資格によって第一位を占めなければならない。身体の立体性は、彫刻と建築にそれを近づけるが、絵画からは決定的に遠ざける。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eではなぜ時間には、目覚めているときの生活と、持続する芸術とに共通の規準がないのか。それは、まさしく時間が観念的だからである。時間とは、私たち自身だ。この意味では、目に働きかける芸術も私たち自身であるが、それは空間においてのことである。空間には観念性がない。視覚はそのためにはあまりに限られている。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eこれらの概念は、分かりにくく、あるいは逆説的に見えるかもしれない。しかし、演出における価値を正しく判断するには、決定的な重要さを持つ。そして、この論証がもっぱらその観点に立つことを、私はもう一度念を押しておかなければならない。音楽に戻ろう。楽音には、その配列を決めるような意味がない。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eシラーが言うのは、まさに「空間の中の形」であり、それだけである。詳しくは述べない。その幻視は、あらゆる予言に共通する、不完全で謎めいた性格を帯びている。誰に分かるだろう。パルテノン神殿の版画を眺めたことから、霊感を得たのかもしれない。その視線は、声なき和音の連続を追うように、柱から柱へ移った。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e楽音の持続は、空間の中で、目に見える比例となって外に現れる。音楽に音が一つしかなく、その音の持続も一つしかなければ、音楽は時間に閉じ込められたままだろう。音楽を空間に近づけようとするのは、音のまとまりである。それらのまとまりの多様な持続が、限りなく組み合わされ、リズムという現象を生む。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eこれらへの答えは、芸術の原理そのものの中にある。テーヌはそれを、見事に、おそらく決定的に、次のように定めている。「芸術作品の目的は、本質的で際立った何らかの特徴、したがって重要な何らかの観念を、現実の対象が示すよりも、いっそう明確かつ完全に示すことにある。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e日常生活の快適さと身体の休息のために作るさまざまな家具は、物質との接触を和らげるように工夫されている。ばね、詰め物、身体の形に沿う曲線がある。角を丸め、硬い面には布をかけて柔らかくし、物音を消し、接触を鈍らせる。私たちは単純な面の働きを弱めることを、非常に遠くまで進めてしまった。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e再びへこむために待っている。何にも対抗せず、死んでいる。これ以上死んだものはないほどだ。それを踏む足も抵抗に出会わないため、筋肉の働きは、文字どおり弱められる。身体の自40発的な歩行ではなく、両足を交互に持ち上げ、無理に進ませる仕掛けが働いているようにさえ思えるだろう。地面と身体はこうして機械的になる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e43 4 生きた色彩この章は「生きた光」と呼ぶべきかもしれない。しかし、それでは同じことを重ねて言うことになる。空間にとっての光は、時間にとっての音と同じく、生命の完全な表現だからだ。だから私たちは、生きた音楽についてではなく、空間を含む音楽的な持続について語った。一方、色彩は光から生じ、光に依存する。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eあるいは芸術家たちは、そうすることによって、観客に絶えず登場人物へ生命を吹き込むことを求めたいのだろうか。しかし、その活動は、あらゆる芸術作品が求める活動とは共通しない。演劇芸術は、何よりもまず生命の芸術であり、私たちは、出発点として与えられるその生命の表現に対して、総合を行うべきだからである。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e舞台上に、人物を伴う風景を表したいのだろうか。そうなら、風景はたしかにあるかもしれないが、人物とは関係を持ちえない。一方に風景、他方に人物があるだけだ。特定の風景の中に人物を置きたいのだろうか。それも不可能だ。人物は絵の前にはいても、その中にはいられない！ あるいは特定の建築様式、歴史的に正確な街路だろうか。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e絵画における仮構的な役割を捨てることで、色彩は空間の中に生命を得る。しかしそのとき、色彩の変化する重要さを定める光と立体的な形に、従属することになる。その生きた現実性は、かつて画布上で仮構的に表した対象を、色彩から奪う。したがって、舞台上で対象を再現するために、色彩に頼るべきではない。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eしかし、芸術家たちに戻ろう。彼らは画家と同じように、自らの存在を、その「仕事」の有利な条件にも制約にも重ね合わせる。最も高い芸術的な願望を、自分の芸術に特徴的な実現手段から切り離そうなどとは、決して思わない。画家にとって、筆、53色、待ち受ける平面は、いわば作品を考え、想像する仕方そのものである。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e55課された手段から自由になれると、作者が考えたとしよう。するとすぐに、一つの主題の構想よりさらに手前の、上演する作品にとって主題とは何かという観念そのものに突き当たる。作者にとって主題とは、互いに葛藤する性格を示すことである。その葛藤から特別な状況が生まれ、人物は反応を迫られる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eむしろ、人物の純粋な出現を妨げる偶発的条件で、その人物を煩わせることこそ嘆くべきなのだ。小説家や叙事詩人は、環境の描写によって主人公を呼び起こせる。その作品は物語であり、行為は生きていないから、物語の中に置かれる。劇作家には、語るべきものがない。生きた行為は、自由で、むき出しである。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e何を表すはずかが分かると、鑑賞者は敬意から作者の名を付け加え、落ち着いて満足し、自分の目に作品が題名と合うかを判断し始める。題名のない目録は買われない。曲目のない演奏会は、聴衆をひどく当惑させる。なぜか。交響曲なら、その交響曲を聴く準備をするのだと、真剣に言えるだろうか。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e作品を可能にした。それだけなのだ。その価値は、知的というより精神的である。芸術家には必要だったが、作品が完成した後まで不当に残しておく。完成した建物に、まだ足場が残っているようなものだ。主題を再現しようとすることは、つねに芸術作品から遠ざかることである。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eそうでなければ、ラシーヌやワーグナーの名声はどこから来るのか。その作品が紙の頁の上にあることは、明らかではないか。テクストだけで不朽なのだから、上演は何ほどのことだろう。私たちは、そこまで来てしまった！ 劇作家は目に働きかける芸術形式を選んだのに、紙への記録だけで栄光を得るのである。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eその身振りや動きはテクストに秩序づけられず、ただ着想を与えられるだけだ。俳優は作者の書いたものを自分の裁量で解釈する。舞台でその人が大きな重要さを持つのは、技術的な理由ではなく、解釈だけによる。そのため通常は、一方で役を作り、他方で背景が描かれる。両者の結合は、後から恣意的に、ほとんど偶然に行われる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e演劇芸術でも、存在するのは私たちだけだ。私たちなしに、私たちの外に、客席も舞台もない。私たちなしに、私たちだけの存在なしに、観客も戯曲もない。私たちが、私たちの生きた身体が、戯曲であり舞台なのである。この身体がそれらを創るからだ。そして演劇芸術とは、この身体による自発的な創造である。身体が劇作家なのである。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eそのとき、これまで混成的で不安定だったこの芸術は、おそらく十分な根拠と堅固な台座を得るだろう。それによって、不適切に身を飾っていた空しいけばけばしさを禁じられ、価値と力を大きく増す。演劇芸術は、生きた芸術の特別な応用と見なされるべきことが、すでに予想できる。装飾芸術が造形芸術や絵画に対して占めるような位置である。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eしかし、さらに先がある。それによって私たちは、生きた芸術とその実現手段から切り離せないことが、これから分かる〈協働〉の観念へと進むのである。原著注1 描写と展開に三百頁の一巻を要した性格を舞台に載せることは、私たちの劇場にありふれた、異様な行為の一つである。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e77これは、詩人が読まれるために書くのをやめ、文学者でなくなるという意味だろうか。もちろん違う。しかし、生きた芸術に出会うほかの芸術家と同様、それまで思いもよらなかった、決定的な位置づけを経験する。完全で生きた表現に、当然属するはずのどれほど多くの観念や感情を、言葉だけに託していたかが分かる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eたとえば大規模な国民的、愛国的な祝祭では、歴史的な主題、そして多少とも地理的、社会的な主題が、大きな役割を果たす。それは題名以上のものであり、時間の中で、目の前に展開しなければならない。それを理解可能な、つまり単に劇的な形だけで示せば、永遠の価値を奪うことになる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e著者は、感動をもって、この最後の言葉を書く。そこに思いのすべてを込め、最も高い願いを要約している。82仕事は、満足、したがって幸福の源であるだけではない。どのような深い願いでも成し遂げるための、唯一の手段でもある。したがって、どの領域でも仕事の技術は決定的に重要だ。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eこれらの結果、人間の身体の美は、生活習慣の中へ戻ろうとしている。私たちは偽善的に、寛容と当惑のため息をつきながら、それを美術館や芸術家の制作室へ追いやっていた。それでも安心していた。その身体は動かず、これからも動かない。芸術が静止させているから、少なくともその意味では心配がない。公の道徳や検閲が見張っていられた。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e魂と同じく身体まで、全存在が、同じ生きた炎に動かされることである。生きているから、活動する炎だ。美の全能の抱擁のもとで「ともに恐れ」、その創造の衝動と責任を、ともに受け入れたということなのである。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e演奏会、劇場、講演の切符を買うとき、この悲しい関係は明白になる。売場の折れ曲がった列に並ぶのは、つねに屈辱的だ。だから誰も、あまり気づかないようにする……。しかし人生は、芸術家、学者、信仰者の窓口の前に、絶えず並ぶ列なのである。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e美の体験は、人格の鍵を与えることで、日常生活の限界を自覚させ、忍耐と平静を教える。生活が鈍く沈み、苦痛を伴うときにも、希望の熱い炉火を保つからだ。それは、美しい作品が壊93されるのを見た芸術家の希望に似る。レオナルド・ダ・ヴィンチが示すように、自分の作品でさえあるかもしれない。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eそのため、私たちは集まることを、ますます強く必要とする。戸外でもよいし、ほかを排して、特定の公的活動のためにあらかじめ割り当てられていない会場でもよい。むしろ、その唯一の存在理由が、ただ私たちを集めることにある場所だ。かつての大聖堂のように……。思わずその語が出た！ 取り消しはしない。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eその人と同じように、誠実に一貫していよう。松明を養う源泉は大切に守ろう。しかし炎は、大きな証しとして高く掲げよう。そして、どこにいようと、どこに身を置こうと望んだのであろうと、その場所にいる人々とともに、炎で空間を照らそう。炎は知らなかった明るさを呼び覚まし、物事を明らかにする影を投げる……。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1876年、リヒャルト・ワーグナーは、バイロイトの劇場を開いた。開かざるを得なかったのである。同時代の慣習と伝統から意図的に離れる作品にふさわしい、特別な雰囲気と諸要素を、ほかのどこにも見いだせなかったからだ。その改革は何だったのか。明確に技術的なものだったか。決してそうではない。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e104この問題は単純に見えるが、ほとんど解きほぐせないほど複雑である。しかもワーグナーの状況は、永遠に悲劇的だ。それを感じ、この優れた作品の救えるものを救おうとする者が、完全に冷静に行動するのは難しい。バイロイトの巨人の姿が、いつも前に立ちはだかるからだ。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eアドルフ・アッピア107図版と解説ワーグナーの劇のための舞台装置これらは、著者のロマン主義時代の装置から選んだもので、約二十五年前にさかのぼる。楽譜に沿い、一小節ずつ細かく構成した舞台進行案に属する。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eそれですべてだ。どの文学にも前例のない、この情念の時間を、クルヴェナールの目で生きるべきでないことは、確かだからである。昼はトリスタンの錯乱を強める。イゾルデはこの光の中で生き、トリスタンはそばにいない。反対に夜は、二人の魂を結ぶ。突然、夜の底から、神聖な光線のように確信が現れる。イゾルデが近い。風が帆を膨らませる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e121ワルキューレの岩山図版122ワルキューレの岩山図版123ワルキューレの岩山図版／第三幕・終幕124『ワルキューレ』第三幕――冒頭。『ワルキューレ』第三幕――ヴォータンの接近。プロメテウスこの二つの装置は、ワーグナーに従うために必要だったロマン主義と、解放との中間期に属する。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e139糸杉の影図版140原著の製版・印刷：Atar S.A.、ジュネーヴ。\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\u003c\/details\u003e","brand":"Straight Magic Shop","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":68133379211501,"sku":"ART-004","price":500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0813\/3027\/4541\/files\/nb_art004_p001.jpg?v=1793517860"},{"product_id":"la-mise-en-scene-du-drame-wagnerien-ai-ja","title":"La mise en scène du drame wagnérien — ワーグナー楽劇の舞台演出","description":"\u003cp style=\"font-weight:bold;margin:0 0 .6em;\"\u003e全107ページ\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eLa mise en scène du drame wagnérien（ワーグナー楽劇の舞台演出）の日本語版です。分野は「演出・舞台空間」です。AI翻訳をもとに校閲・編集しました（全107ページ）。\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e会員登録とメルマガ配信登録（どちらも無料）をすると、ページ下部のビューアでオンライン閲覧できます。この商品をご購入いただくと、文字情報入りのPDF（107ページ）をダウンロードできます。\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin:1em 0 0;\"\u003e\u003ca href=\"\/zh-tw\/customer_authentication\/login?return_to=%2Fproducts%2Fla-mise-en-scene-du-drame-wagnerien-ai-ja\" style=\"display:inline-block;padding:.7rem 1.4rem;background:#334FB4;color:#fff;text-decoration:none;border-radius:4px;margin:0 .5rem .5rem 0;font-weight:bold;\"\u003e会員登録はこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"#cld-gate\" style=\"display:inline-block;padding:.7rem 1.4rem;background:#334FB4;color:#fff;text-decoration:none;border-radius:4px;margin:0 .5rem .5rem 0;font-weight:bold;\"\u003eメルマガ配信登録はこちら\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\u003cdetails style=\"margin-top:1.2em;border:1px solid #ddd;border-radius:6px;padding:.6em 1em;\"\u003e\u003csummary style=\"cursor:pointer;font-weight:bold;\"\u003e内容の要約を読む\u003c\/summary\u003e\u003cdiv style=\"margin-top:1em;font-size:.95em;line-height:1.9;\"\u003e\n\u003cp\u003e※全文は文字数が多いため、各項目の冒頭部分を抜粋した要約を掲載しています。全文はページ下部のビューアでお読みいただけます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa mise en scène du drame wagnérienワーグナー楽劇の舞台演出アドルフ・アピア 著AI翻訳日本語版出版：STRAIGHT MAGIC SHOP本著について本書は、アドルフ・アピア著『La mise en scène du…\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e出発点となるべきは、オペラではなく、台詞劇である。ワーグナー楽劇を台詞劇と区別する点は、音楽の使用にある。しかし、音楽は劇に表現的要素を与えるだけでなく、その持続時間を決定的に固定するものでもある。したがって、表現の観点から言えば、音楽こそが「時間」\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e見ての通り、実践に移す前に私たちが定めておける理論的な条件は、ただ一つだけ残されている。そして、この条件――すなわち、ワーグナー劇の舞台演出の基礎と見なすべき条件――とは、その「生命」がもっぱら劇そのものによって与えられる、ということである。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eこれは、ワーグナー楽劇において、劇的な役割に相当するものである。したがって、装飾絵画そのもののための舞台演出は放棄されなければならない。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eこの劇の本質をなすのは、神によって引き起こされた出来事が、その活動の真の動機と矛盾し、神がそれに気づき、その流れを止めたり方向転換させたりすることができないため、それを導くことを諦め、意に反して受動的な傍観者となり、自らの破滅を招く結末を待つことにある…\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e野外という感覚が際立つのは、舞台となる山頂が、霧がかった背景に対して鮮明に浮かび上がっている場合に限られる。この対比は、山頂全体を「演奏可能」な状態に保ち、造形的に構築されていない細部を一切排除することで得られる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e1. 「愛」を意味する言葉「Liebe」は、ドイツ語では女性名詞である。言葉や音楽の音といった表現手段は、作者の意図を具現化するには不十分であったが、こうしてそれらが持つ可能性の限りを尽くしてその価値を発揮する。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eたちが駆け寄ってくる。そして、罰すべき相手と二人きりになった神が、会話の中でこの劇の最も核心的な部分に触れたとき、彼は前景に現れ、その後にブリュンヒルデが続く。そして、彼が現在に戻るその瞬間まで、最も繊細なニュアンスを観察することができる。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eは、主人公の不屈の精神と狂おしいほどの喜びを表現している。そして、その表現が到達するほどの強烈さには、それにふさわしい演出が求められるが、リアリズムを追求する限り、いかなる手法もそれを成し遂げることはできない。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e2A 1895 2171 224 Facsimile 1 \/ 55\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eBIBLIOTHERAFacsimile 2 \/ 55 LA MISE EN SCÈNE DU DRAME WAGNÉRIEN Facsimile 3 \/ 55 Facsimile 4 \/ 55 LA MISE EN SCÈNE DU DRAME W…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eélémentaires de vivre et de se manifester , c'est là un\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003esymptôme significatif du manque absolu d'harmonie quidomine nos facultés réceptives vis-à- vis d'une œuvre d'art . Aussi tout …\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e1. Il la désigne en allemand par le mot WORT-TONDRAMA, ce qui signi- fie un drame dans lequel le poète se sert de la parole et du son musical.\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eCette sorte de drame est en quelque manière la synthèse duWort-drama,le \u0026lt;\u0026lt; drame en paroles », soit drame parlé, et du Ton-dra…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eétant donnée la nature spéciale de la musique, le drame\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eintérieur ne peut trouver dans les exemples de duréeque la vie fournit au drame parlé, la place suffisante àson développement.…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e1. Je n'entends pas dire par là que la musique ne puisse exprimer\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003esimultanément le drame intérieur et l'action représentative ; je fais allu- sion au seul fait de la durée du dráme intérieur q…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e۱\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eFacsimile 15 \/ 55\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eàtous les égards . Nous avons dit que sa faiblesse exigeait une forme représentative qui écartât le malentendu, et une inten- sité de spectacle qui correspondît à l'intensité de la mu- sique. Ce qui distingue au point de vue représentatif le drame wagnérien du drame parlé, c'est qu'au lieu de prendre la durée dans la vie, il la fixe lui-même rigoureusement : une intelligence précise de ce fait fournira\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eseule le caractère distinctif qui ne pourra laisser de doute sur l'existence originale du drame ainsi compris .De ce point de …\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e2\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eFacsimile 19 \/ 55Facsimile 20 \/ 55 LA FORME REPRÉSENTATIVE C'est aux drames de Wagner que doivent actuellement se borner nos o…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e22 LA MISE EN SCÈNE DU DRAME WAGNÉRIEN\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003ese bornait à l'indiquer par une action représentative :drame et spectacle étaient donc adéquats ; tous deux\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eœuvre ailleurs que dans cette forme, il n'en reste pas\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003emoins incontestable que cette œuvre ne saurait y manifester sa vie .Les moyens d'expression que l'auteur peut actuellement c…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e24 LA MISE EN SCÈNE DU DRAME WAGNÉRIEN\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eabstrait ; et les moyens d'expression , se subordonnant les uns aux autres, acquerront la souplesse désirée (1) .La perfection…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e2. Voir plus loin le cas du Crépuscule des Dieux .\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eFacsimile 26 \/ 55LA FORME REPRÉSENTATIVE 25 définitive, de laquelle l'acteur n'a plus qu'à s'emparer. Si, dans le drame parlé…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eétude, en se servant peut- être des procédés déjà connus ,\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003ese proposera un tout autre but.Ce but suprême de l'acteur du drame wagnérien, c'est le Renoncement : renoncement de l'être tou…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e30 LA MISE EN SCÈNE DU DRAME WAGNÉRIEN\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eLa vie du drame est donnée par le dieu Wotan ; le spectacle consiste en l'accomplissement de la volonté dece dieu ; c'est- à-d…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eà en détourner le cours, il renonce à les diriger, et se pose, malgré lui, en spectateur passif, attendant le\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003edénouement qui doit consommer sa ruine. Le drame sedivise donc en deux parties ; la première met en scène la volonté active , …\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e8\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eFacsimile 35 \/ 55\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e1. Le costume se trouve, de même que le décor, relier les trois parties :\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003el'équipement doit être exactement semblable pour toutes les Walkyries , ycompris Brünnhilde. Or, cet équipement, dont Siegfrie…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eà cet inconvénient est simple, mais trop exclusivement technique pour qu'il y ait lieu de l'indiquer ici.\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eLe feu n'éclaire que d'où il vient dans un endroitoù l'on forge, il ne partira donc pas d'en haut. Ce tableau a pour caractère…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e-\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eVoici deux exemples pour le détail de l'éclairage :Hunding ne joue qu'un rôle effacé ; il est l'obstacle , et rien de plus ; l…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e40 LA MISE EN SCÈNE DU DRAME WAGNÉRIEN\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003emoyens d'expression que fournissaient le mot et le son musical , moyens qui ne suffisaient pas à réaliserl'intention de l'aute…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e1. « Die bräutliche Schwester -befreite der Bruder ; - zertrümmert liegt was je sie getrennt; - jauchzend grüsst sich-das junge\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003ePaar : vereint sind Liebe und Lenz !Facsimile 42 \/ 55 L'ANNEAU DU NIBELUNG 41 nous donne, et en tirer le meilleur parti possib…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eà l'ombre, se trouvera dans un plan sensiblement plus\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003erapproché du public. La scène, en grande partie décorative , dans laquelle Brünnhilde vient annoncer à Siegmund sa mort proc…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eébauche. Ce principe, c'est de raisonner le rôle des divers plans de la scène, et l'importance à leur assigner avant toute application. L'expression du drame inté- rieur, quand elle est confiée directement à la décla- mation des personnages , sépare ceux- ci plus ou moins du décor (1) . Le premier plan leur sera donc réservé .\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDe là, en passant par les mille nuances dont dispose le poète-musicien, on arrive à la vie purement décorative. Il va sans di…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e44 LA MISE EN SCÈNE DU DRAME WAGNÉRIEN\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eront se précipiter. Enfin, quand le dieu, resté seul avec celle qu'il doit châtier, touche dans sa conversation aupoint le plu…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eétoilée, et renoncer à tout étalage d'artificier, en donnant\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003ele plus d'individualité possible à la flamme et à ses évo- lutions, que la durée musicale, en tant que pantomime,fixe rigoureu…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eà l'aise , et il faut donner au public l'impression de ce malaise . Si dans ce tableau chaque détail a sa place indiquée, qui en fixe l'intention et l'usage, le suivant, par\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003econtre, est d'une beauté sans but, et rien dans l'appa- rence n'y doit faire prévoir une combinaison dramati- que. Les moyens …\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e1. Remarquous à ce sujet que Wagner ne se sert du changement à\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003evue que si la durée musicale, pour une raison dérivant du drame luimême, ne peut ni s'interrompre, ni résonner dans le vide.…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eêtre considéré par le metteur en scène comme le plus important du Crépuscule des Dieux. Tous les moyens d'expression devront être mis à la disposition de l'acteur. Citons- en ici deux exemples .\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDans l'un des tableaux du premier acte, Hagen estchargé de veiller sur la demeure de Gunther, où Sieg- fried a été reçu, et où…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e50 LA MISE EN SCÈNE DU DRAME WAGNÉRIEN\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003etrahison dont il est inconscient. Ce passage est d'une certaine longueur, et les révélations qu'il contient occa- sionnent da…\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\u003c\/details\u003e","brand":"Straight Magic Shop","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":68165634130157,"sku":"ART-041","price":500.0,"currency_code":"JPY","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0813\/3027\/4541\/files\/nb_art041_p001.jpg?v=1793759625"},{"product_id":"die-musik-und-die-inscenierung-ai-ja","title":"Die Musik und die Inscenierung — 音楽と舞台演出","description":"\u003cp style=\"font-weight:bold;margin:0 0 .6em;\"\u003e全194ページ\u003c\/p\u003e\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung（音楽と舞台演出）の日本語版です。分野は「舞台美術・演出」です。AI翻訳をもとに校閲・編集しました（全194ページ）。\u003c\/p\u003e\u003cp\u003e会員登録とメルマガ配信登録（どちらも無料）をすると、ページ下部のビューアでオンライン閲覧できます。この商品をご購入いただくと、文字情報入りのPDF（194ページ）をダウンロードできます。\u003c\/p\u003e\u003cp style=\"margin:1em 0 0;\"\u003e\u003ca href=\"\/zh-tw\/customer_authentication\/login?return_to=%2Fproducts%2Fdie-musik-und-die-inscenierung-ai-ja\" style=\"display:inline-block;padding:.7rem 1.4rem;background:#334FB4;color:#fff;text-decoration:none;border-radius:4px;margin:0 .5rem .5rem 0;font-weight:bold;\"\u003e会員登録はこちら\u003c\/a\u003e\u003ca href=\"#cld-gate\" style=\"display:inline-block;padding:.7rem 1.4rem;background:#334FB4;color:#fff;text-decoration:none;border-radius:4px;margin:0 .5rem .5rem 0;font-weight:bold;\"\u003eメルマガ配信登録はこちら\u003c\/a\u003e\u003c\/p\u003e\u003cdetails style=\"margin-top:1.2em;border:1px solid #ddd;border-radius:6px;padding:.6em 1em;\"\u003e\u003csummary style=\"cursor:pointer;font-weight:bold;\"\u003e内容の要約を読む\u003c\/summary\u003e\u003cdiv style=\"margin-top:1em;font-size:.95em;line-height:1.9;\"\u003e\n\u003cp\u003e※全文は文字数が多いため、各項目の冒頭部分を抜粋した要約を掲載しています。全文はページ下部のビューアでお読みいただけます。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 1 Die Musik und die Inscenierung音楽と舞台演出\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e第1部\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eERSTER TEIL.Die Musik und die Inscenierung 4\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e劇的な観点からのみ描かれている。形式的な手続きを明確に規定していないのです\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 6こうしてこの演出の過程は好みや想像力に左右され同じドラマが時代と場所によって。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e劇作家はどんな種類のドラマティック・アイデアを実現するためにも自分が持つ様々な要素を結び付ける必要があります。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eものと全く異なっている。音楽がそれを作り上げたからこそ知る必要があるのです\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 12音楽的なタイムマフは、舞台上の演奏に適用することによって空間へと伝達されるというこ…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e現的活動を起こすことができないだけでなく他の二つが失われたときに全ての意味を\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 15失うからです。舞台の要素が演技者と接触します。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e音楽あなたはどう思います？それはドラマデザイン詩人が作り上げたものです言葉と音 \u0026gt;vから \/へドラマ急いで進む者においてどうやってドラマの時系列楽…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e操での組織化された練習です。この言葉の最も崇高な意味で\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 21静物画の技術的な巧みさは一見するとより複雑に見える。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e歪んでおりその舞台的な錯覚が人物や光によって無効化されると。それに対して、我々\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 24は一度保持されると他の要因による最も粗大な不確実性を無視する。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eと同じことができる。どちらも原始的な形で、そしてそれにもかかわらず、心への回\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 27帰を求めている。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eきる。交響曲と同じように、身体形態の表現力を、それ自体のためであり、全ての意\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 29味合いにおいて。言葉ドラマでは演者の技術は模倣であり。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eテが言いました。今日のトンドラマという言葉に与えられた存在条件を後で検討する\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 32とき、それが我々の文化状態にどう関係しているか、そして何らかの観点から。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e（ヘシオドス）\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 35混沌のエレボスと完全に一致する「明るさ」\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e瞞を導く動機としての追求がなくなる舞台空間は、むしろ全く別物である。ステージ\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 38の構築において新しい表現法はどんな大きな変化をもたらすでしょうか？音楽が舞台に現れ…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eいうことであれば、それらはとても粗野であるかもしれない。しかし、私たちが見る\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 41ように、言葉の音楽ドラマの装飾機構は全く異なっており、その組み立て方はそういった…\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eその表現の本質は、。目の錯覚と暗示的な印象をある程度捨てることで彼は絶対自由になる。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e置を可能にするかどうかではなく、光によってその地形の配置が自然環境に適合して\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 48いるか否かである。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e地形構造を指導する調和法則には画像境界の性質はまだ規定されていない。つまり、\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 51mufsは演者の役割に関する特別で正確な説明情報を含む。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eとき\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 54光の勝利的な創造力を感じない者に説明し証明することは不可能であるだけでなく、その技…\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e照明が占める例外的な位置は、この表現要素の遊びを理解させてくれる。他の要因がもたらす偶然的な動機に応用するときだけ全てを発揮します絵を描く。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e同時に静止状態から得られた全ての利点も失われる。もし彼女が表現の要素として与\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 60えられる利益を得ようとするならば、光に服従することだけでそれは可能である。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e演者にとってこの最小値は無生命要素のものと同じではないので、表現が舞台画像から離れていくとき、その二重性は演出の調和を破壊する。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eどんな芸術においても表現の強さは犠牲を伴いますこの犠牲はおそらく私たちがここで取り上げている劇作家は物事の秩序を完全に放棄しなければなりませんドラ…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eの暗い迷路において\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 69音楽は常に真実を語るリヒャルト・ワーグナーが言うように。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e中距離の視野で表現力を保つために必要な線です\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 72これは上で述べたように、音楽以外に舞台画の構成に直接的な影響を与える唯一の考慮事項…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eかにすることで我々の耳と私たちが聴くものの間にある奇妙な関係について。音楽の\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 75タイムマップと私たちの目に映るドラマの展開をこれらの作品を上演するときに、時間と空…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e内部から建設する」彼は自分の魂にしか見いだせないものを表現するためだけに手段\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 78を使う。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eく。自分の芸術に対する最も純粋な考え方と作品を自由に作り出すことです\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 81Appiaの論述と第三者引用を含む段落人間の血液は、静止状態から動きに移り、記念…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e1899 source: Wenn Wagner die Landschaftsmalerei auf der Bühne als »für den lebendigen, nicht mehr\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003enachgebildeten Menschen ein lebendiger und warmer Hintergrund werdend« be…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e187.) Nun scheint aber der Meister unter letzteren Worten nicht eine Gleich wertung der Flüssigkeit des\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003escenischen Schauspiels mit der des Orchesters zu verstehen, sondern nur d…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eれるべきです。しかしながら、これはいつも多かれ少なかれ意味深く、あるいは自覚\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 86的に当時の風習への譲歩を含んでいた。\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eメイスターシンガーの中で、舞台上に現れるものは、ある意味では偽装に過ぎず、本当のドラマではない。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eも関わらず。物質的なものが支配しているのです\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 92これらの見かけ上矛盾する条件に直面したワーグナーは、無力で現実的な慣習に固執してい…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eこの劇においては師匠の表現概念が詩的音楽性の自由な発展を\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 95意図的に抑制し、実際には暴力を加えることなく、舞台演劇は表現手段としての性質を示す…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e第3部\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDRITTER TEIL.Die Musik und die Inscenierung 98\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eいかに存続させるか\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eERHALTEN WÄRE.音楽は本質的に生命であり、植物のように乾燥した記録として保存されるわけではない。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e段全ての責任を負った。信じられないほどの経験を積み重ねてきたマスターの人生は\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 103その使命に尽くすことができたのです直線からずれることなく。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e完全に理解できる者には非常に狭隘に見えるだろう。彼はこの不思議な世界に沈み込\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 106むとき何を気にするのか？ 舞台上の演技や楽譜そのものです。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e努める。その要素を完全に排除し物質的な生活の活動に対する子供らしい信念でした\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 109ミュージシャンは？彼らの多くは、自分たちも気づかないうちに激しい闘争の真っ只中で…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eに欠けている部分を強化することで他の全ての部位の力も増大します\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 112表現手段としての舞台化が他の要素に及ぼす影響を明らかにし、それによってその相互…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eが徐々にラテン文化を特徴付ける形式追求へと吸収されることである。彼女は自分の\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 114やり方で、強姦なしに、すべての芸術的創造物が立ち向かう審判台を意識せずに建設す…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e歩き回って警備員や閉じられたドアがないことに驚くでしょう。すべてが日当たりの\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 117良い場所にありますこのような慎重さの無視によって私たちが感じる怒りは、徐々に奇…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eづける。演奏者と聴衆の両方（ワーグナーはこの場合、二つを明確に区別しなかった）\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 120に対してその完璧さを置き換えようとしていた「魔法」と「祝福」\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e敬されているが、内部者たちはもはやそれについて考えていない―。それらを認める\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 121ことが出来るかもしれない― その存在は無条件から有条件へと（演奏の完璧さに応じ…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eゲルマン人とラテン人\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eGERMANEN UND LATEINER.「ドイツのドラマ」は、形式によってラテン人に触れられるようになったと私は上で述べた。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eる観察だけで支えられる限り、彼はドイツ精神の最も純粋な産物を前にしていた。美\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 127しさが詩人の魂に直接響き渡る形態は創造者の目的ではなく最も深い欲求から生まれる。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eできる\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 130下層階級では、一般的にピアノの勉強を「音楽」と呼んでいる。 「ミュージシャン」\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eに起源を持つ創造物です\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 133音楽の起源と発展原理は人間の魂に根ざしており、流行の支配範囲を超えているので、上…\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eもちろん、「音楽演劇」という言葉は非常に曖昧なものを指す。なぜなら、彼の楽譜の起源がドイツ劇よりも少し深いものであるということによって、詩的・音楽…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eす\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 139この事実から、与えられた自由を行使するために必要な誘導の種類と、その自由を利用…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eに見えるならばこれは非常に重要です\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 142バイロイトによって作られた環境は必ずしも我々に必要な雰囲気を与えてくれない。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e芸術家は、画家や作家が自分たちの作品に与えると同じような完璧さを音楽の才能に\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 145よって印象付けている。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eす\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 148それにもかかわらず、どちらの者にとっても言葉音楽劇という考え方の理論的で推測的…\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 151つまり、芸術作品そのものから生じた新しい原理は、従来の流れにとらわれていない。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eみ合わせに気づき始め、それらが全ての厳しさで見えるようになる。トリスタンは自\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 155分を裏切ったメロットに挑戦し― 自らの生きる意志を再確認する骨のような、冷たい色…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e急激に減少します動くシーンです\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 159P.245-248は比較的暗い場所で行われており、その詳細が観客から隠されている…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eニーベルングの指輪\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 162リヒャルト・ワーグナーは彼の楽譜に多くの舞台情報を追加しており、真剣に考えなけ…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eるのに十分である。ラインゴールドの演劇的なフィクションはあまりにも原始的であ\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 165り三倍強化された音楽的フィクションを受け入れられますこの観客に根付いた事実は、私…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e一部ではヴォータンが行動的な意志を持ち、第二部では受け身の意志がある。つまり\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 168一方はローとヴァルキュリア他方はジークフリートと神々の夜明けです第二の部分では…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e出の背後から。マスターの意図を推測することは不可能だ\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 171素晴らしい天才が必要でした ― 我々は評価できない天才です敬意をもって見守るしか…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e図版解説\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eZEICHNUNGEN.この作品に付属する絵画は芸術的な表現を主張していません音声ドラマの装飾はその演奏中だけ存在します。\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003eリートは舞台の中央で倒れます\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 176光と影の分布はこの画像で非常に強調されており、視覚的にはジークフリートの呼びか…\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e図版葉 2\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 180\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e図版葉 5\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 183\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e図版葉 8\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 186\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e図版葉 11\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 189\u003c\/p\u003e\n\u003ch4\u003e図版葉 14\u003c\/h4\u003e\n\u003cp\u003eDie Musik und die Inscenierung 192\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\u003c\/details\u003e","brand":"Straight Magic Shop","offers":[{"title":"Default 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